面而来，像一堵无形的墙。
“布鲁斯！看这边！”
“李砚先生，作为ysl新任女装首席设计师，您对阿玛尼这场秀有什么评价？”
“克拉拉！请转身展示一下你的眼神！！”
“达丽雅，第一次为阿玛尼走秀感觉如何？”
经验丰富的媒体人迅速将三人包围。
李砚瞬间被五六家主流时尚媒体的记者围在中间，他们身后的摄影师连续按下快门，白色的闪光在昏暗的场馆内制造出频闪效应。
“一个一个来，雷迪森安达姐特们。”
李砚抬起手做了个温和的手势，声音在嘈杂中保持着清晰的穿透力。
“我理解各位的工作，但请给我们一点空间。”
他的话让最前面的几位记者稍稍后退了半步。
《vogueitalia》的资深撰稿人安娜•贝洛尼第一个发问，她四十多岁，戴着标志性的黑框眼镜，笔记本已经翻开：“布鲁斯•李，乔治·阿玛尼先生刚才在后台应该与你会面。
作为曾经在他身边工作过的人，你认为这场秀与阿玛尼先生巅峰时期的设计相比如何？”
“我不喜欢巅峰时期这种说法。”李砚微笑着回答。
“阿玛尼先生今年73岁，但他今天的作品证明，创造力的顶峰可以是一个持续的状态，而不是某个过去的时刻。”
他稍微侧身，让摄影师能够拍到更好的角度，继续说道：“如果非要比较的话，我会说这场秀中看到的是更加凝练的阿玛尼。
没有冗余，没有讨好潮流的妥协。开场那套中性女装的肩线处理——比五年前更加自信。
真正的成熟不是重复成功，而是敢于剔除一切不必要的东西。”
安娜快速记录着，边写边追问：“那么作为ysl的设计师，布鲁斯你从这场秀中学到的东西会影响自己未来的大秀吗？”
这个问题很敏锐，几乎触及了行业内的敏感地带——不同品牌设计师之间的“借鉴”边界。
李砚稍作停顿，选择着措辞：“每个品牌都有自己的dna。ysl与阿玛尼的哲学不同，但大师们的共通之处在于对‘本质’的坚持。
阿玛尼先生教会我最重要的一课是——一件衣服必须先让人愿意穿上身，然后才是让人愿意看。
这一点，无论我在哪里工作都不会忘记。”
另一边，克拉拉•阿隆索正熟练地应对着西班牙和意大利